Ääni, jälleen

Anthony and the Johnsonsin edellinen Kulttuuritalon keikka 4. kesäkuuta 2007 oli minulle melkoisen vaikuttava kokemus, vaikken välttämättä kauhean paljon kuuntele yhtyeen (tai käytännössä kait sen laulajan Anthony Hegartyn) levyjä. Eilisiltana ryhmä kipusi samalle lavalle uudestaan, joskin suppeampana. Hegarty itse istui koko setin ajan pianon ääressä – soitti hän sitä ko. kappaleessa tai ei – ja kymmenestä kuuteen pienentyneestä yhtyeestä tuntui löytyvän aikaisempaa kamaripoppia selkeästi jazzillisempia sävyjä. Edellisen keikan tapaan valaistus pysytteli enimmäkseen niukkana ja suuntautui soittajiin useammin takaa kuin edestä. Myös seinälle heijastuneet soittajien varjokuvat olivat edelleen hienoja.

Alkukeikasta tuntui siltä, ettei yhtyeen dynamiikka ollut tällä kertaa edelliskeikan veroista, mutta vajaa puolitoista tuntia kestäneen setin loppupuolella homma alkoi luistaa paremmin. Yhtä rockeihin sävyihin kuin viimeksi ei nyt kuitenkaan edes pyritty.

Tämä musiikki pyörii edelleenkin käytännössä kokonaan Hegartyn jotakuinkin ainutlaatuisen äänen varassa. Hän on huikea tulkitsija, ja vaikka en olekaan miessopraanoäänien tai tuollaisen klassista lähentelevän laulutyylin ystävä, olin jälleen vaikuttunut. Hegartyn ilmeisen leppoisa improvisointi ja yleisön laulattelu toisessa encoressa oli myös mukava lisä muuten niin läpisävellettyyn ja -sovitettuun settiin.

Hieno keikka. Kiitos, Sippi.

2 x Putro

(kuva Elämä on juhla -sivustolta)

Minun suhtautumiseni Samuli Putron musiikkiin on ollut hieman ristiriitaista. Toisaalta olen tykännyt monista Zen Cafén lauluista ja niiden tarinoiden epärock-maisesta maailmasta epävarmoine ja kiusaantuneine kertojahahmoineen. Toisaalta sama bändi soittaa samat laulut livenä niin lattealla rock’n’roll-teiniuholla että ristiriita häiritsee kokemusta melkoisesti.

Putron ensimmäisen soololevyn Elämä on juhla puitteilta eilen Tampereen Hällä-tanssiteatterisalissa pidetty konsertti olikin jotakin aivan muuta. En ollut kuullut albumista oikeastaan mitään ennen keikkaa, mutta saanut käsityksen huomattavan paljon akustisemmasta ja pienimuotoisemmasta meiningistä. Tämän kantin Putro vetikin peliin heti aluksi: ensimmäiset laulut hän esitti akustisen kitaran kanssa kirjaimellisesti akustisesti, ilman minkäänlaisia vahvistimia tai mikrofoneja. Sali oli juuri sopivan kokoinen ja yleisö riittävän hiljaista, että homma toimi erinomaisesti. Pisteitä!

Laulusarjan edetessä mukaan tuli melkoisen oivaltavasti – mutta enimmäkseen suhteellisen pienimuotoisesti – käytettyä elektroniikkaa, joka sävytti välillä sähköisestikin vahvistettua akkaria mainiosti. Putro pysyi koko ajan lavan ainoana henkilönä (silloin kun ei ollut lavan ulkopuolella tai taustakankaan takana), ilmeisesti rytmejä oli ohjelmoitu valmiiksi.

Putron välispiikit kuulostivat spontaanilta jutustelulta, mutta ZC:n keikkojen toisinaan rasvaiseen lapsellisuuteen hän ei onneksi sortunut. Nyt esitys tuki sekä musiikkia että tekstejä erinomaisesti. Reilun tunnin mittaisessa setissä kuultiin jokseenkin koko soololevy läpi eikä mitään muuta, ei edes encorea.

Ostimme eteisestä levyn, jonka akustiset sovitukset toimivat puhtaasti musiikkina paremmin kuin live-keikan välillä vähän kankeakomppinen (ilmeisesti etukäteen ohjelmoitu) elektronirytmiikka. Levyä kuuntelee kyllä mielellään myös erinomaisen keikan muistona. Olisi varmaan hauska kuulla Putroa myös akustisen yhtyeen säestämänä. Ehkä settiin mahtuisi silloin myös joitakin ZC:n mietteliäämpiä ralleja.

Ja niin, monesta kohtaa tätä levyä tulee vahvasti mieleen Ismo Alangon Kun Suomi putos puusta – ja erityisesti sen nimikappale Putron ”Helismaa” -laulusta. Ei mikään negatiivinen mielikuva, minusta.

Minähän teen jotakin oikein

H esarin Tiede ja luonto -sivujen kolumnissaan ”Historiallisia eväitä eläkekeskusteluun” (Maksullisen digilehden puolella) historioitsija Mirkka Lappalainen kertoo 1600-luvun virkamiehille asetetuista, nykyaikana mahdottomilta tuntuvista työaika- ja sitoutumisvaatimuksista. Mutta:

”Talonpoikaisyhteiskunnassa jaksettiin raataa, mutta hillittömän intensiivisyyden aikoja seurasivat hiljaisemmat viikot ja rauhalliset pyhät. Usein ei tehty mitään, lojuttiin vain… Luovan työn tekijät noudattavat usein yhä vanhan maailman työrytmiä. Kun projektin deadline lähestyy, töitä tehdään intensiivisesti kellon ympäri. Sitten seuraa täydellinen, lamaannustilaa lähentelevä lepo, jonka aikana lataudutaan.”

Ja minä kun olen pitänyt omaa työrytmiäni vain (jälleen) yhtenä oireena (yleensä onneksi hyvin lievästä) maanisdepressiivisyydestäni.

Mutta ehkä se sitä onkin? Entä jos maanisdepressiivisyys onkin ihmisen luontainen olotila, ja tasaisen suorittamisen tahti pelkkä mielenterveydellinen häiriö?

Mutta nyt ei ole aikaa jaaritella. Pitää vääntää käännöstä kasaan ja kirjoittaa kustantajalle Karstan esittelyteksti.

Ympäristöystävällinen Eko-basso

Samalla kun Oma studio -kirja – Kotistudio-kirjan uusi versio – on lähtemässä painoon, kotiin piipahti kylään aivan erilainen basso kuin olen koskaan päässyt soittamaan. No, ihan ensimmäinen bassoni, Ison Roban divarista joskus vuonna 1981 ostamani 70-luvun alun Ibanez, oli ehkä jossakin mielessä vähän samanhenkinen, mutta myin sen sadallaviidelläkympillä samaan paikkaan joskus vuoden 1982 lopulla, joten muistikuvat ovat vähän huteria.

Bassot ovat useinmiten melkoisen massiivisia instrumentteja: matalien taajuuksien soimaan saattaminen vaatii suhteellisen pitkiä ja paksuja kieliä, ja niiden jännittäminen riittävän kireälle vaatii suhteellisen tukevaa rakennetta. Niinpä bassojen kanssa vähän aikaa touhuttuaan niiden olettaakin olevan isoja, painavia ja raskaita soittaa. Kerran on tosin tullut kohdalle sellainenkin basso, josta ensimmäinen mieleen tuleva reaktio sen käteen otettuani oli ”ei teillä olis tätä pari numeroa pienempänä”? Kyseessä oli Kitarapajassa myytävänä ollut Alembic, ja pelkkä ajatuskin tunnin keikan soittaminen siihen ripustautuneena sai aikaan selkäsärkyä.

Kaveri toi pientä laittoa varten vanhan Eko-merkkisen italialaisbasson, jonka vanha (ei-alkuperäinen) mikrofoni oli päässyt elämänsä ehtoon tuolle puolen: Minulla sattui kuleksimaan nurkissa tarpeettomana sopiva mikki, joten tarjouduin laittamaan soittopelin kuntoon.

Pienellä nettihaulla Ekon mallimerkinnäksi paljastui Manta ja valmistusvuodeksi suunnilleen 1974-6. Lyhyt mensuuri, vanhaa rakasta Rickenbackerianikin ohkaisempi kaula, keskivertolankkukitaraa pienempi runko ja ennen kaikkea koko soittimen tavaton keveys toivat ensin mielikuvia vanhasta, hyvin pidetystä puulelusta, mutta lelumaisuus oikeastaan rapisi soittaessa. Ihan oikea basso se on, itse asiassa aivan hurmaava pomputeltava. Lyhyt mensuuri ja lankun keveys kuuluvat soundissa: siinä missä täysvaahterainen, läpikaulainen Rickenbacker sanoo Trrrrr ja perus-Precision (ynnä tuo kotitekoinen viisikieliseni) jotakuinkin Bummmm, Ekosta lähtee napakka, lyhyt Pom. Hurmaava soundi, joka toimii mainiosti äänitettynäkin. Juuri tämäntyyppistä soundia 50- ja 60-luvulla tehtiin pistämällä vaahtomuovipala kevyesti basson kielten alle niin, että turha sustain lakkasi häiritsemästä. Silloin basson tarkoitus oli pikemminkin kuulostaa siltä kuin bassorumpu olisi viritetty säveleen, ei erilliseltä soittimelta.

Ekon velmuudesta huolimatta en ole menossa alas nikkaritilaan sahan kanssa pienentämään projektibassoani uuden sointi-ihanteen mittoihin. Ei, sen lakka saa kuivua rauhassa, sillä siitä saa tulla rauhassa pitkämensuurinen, viisikielinen, jäykkä ja pitkäänsoiva (niin ainakin oletan, vaikka eihän tuolla ole vielä soittamaan päästy). Mutta eipä ole sanottu, etteikö joskus olisi hauska rakentaa myös tällainen kevyt, ilmava pikkubasso. Sitä projektia odotellessa käytin aamulla tilaisuutta hyväkseni ja äänitin Ekolla bassokulun keskeneräiseen biisiin, johon tuollainen pompotipom-soundi tuntuu sopivan mainiosti.

Novelli Tähtivaeltajassa

Vuodenvaihteessa kirjoittamani ja blogissakin mainitsemani novelli on nyt julkaistu. ”Kolmekymmentä vuotta” löytyy uudesta Tähtivaeltajasta, joka kopsahti postilaatikkoon tänään. Kuten Toni toteaa lehden pääkirjoituksessa, novelli sijoittuu Karstan maailmaan, tosin noin kaksikymmentäviisi vuotta myöhäisempään aikaan.

Odotin jännityksellä millaisen otsikkokuvan novelli saa. Tähtivaeltajalla on kuvituksen suhteen tunnetusti, öh… tyyli. Tällä kertaa kuva on sentään suhteellisen hillitty, ihan ookoo.

Olen viime aikoina paiskinut töitä melkoisen tiiviisti, joten blogikirjoittelu on jäänyt vähemmälle. Työt ovat tosin olleet muuta kuin Karstaa. Rahatilanteenkin takia on ollut pakko välillä paiskia (edes huonosti) palkallisia käännöstöitä, minkä lisäksi Kotistudio-kirjan uusi versio, nimeltään Oma studio, lähtee näinä päivinä painoon. Tämä tahdinmuutos tarkoittaa sitä, että Karstan käsikirjoituksen valmistuminen lykkääntyy luultavasti huhtikuun loppupuolelle. Saa sitten nähdä, kerkiääkö se Finnconiin vai jääkö julkaisu syksyyn. Riippuu ennen kaikkea siitä, miten paljon toimitustyötä teksti sitten lopulta vaatii.

Tähän ei eläin pysty

Michael S. Gazzanica:
Human – The Science behind what makes Us Unique.
Ecco/HarperCollins, New York 2008.

Amerikkalainen aivotutkija Michael S. Gazzanica tekee kirjansa nimessä pitkälti selväksi mistä on kyse: vaikka ihminen on selvästi peräisin samasta evoluutiokehityksen sotkuisesta verkostosta kuin kaikki muukin tuntemamme Maan elämä, ihmisessä on koko joukko ainutlaatuisia piirteitä, joita – ainakaan kaikkia niitä – ei ole havaittu muilla planeettakumppaneillamme.

Gazzanican tärkeimpiä verrokkeja ovat parhaiten tutkitut eläintoverimme rotat ja muut ihmisapinat, etenkin simpanssit – ilmeisesti nimenomaan simpanssit, eikä geneettisesti (ja jossakin määrin käyttäytymiseltäänkin) meitä lähempänä olevat kääpiösimpanssit eli bonobot. Toinen Gazzanican lähtökohta on (ikään kuin Freudin velvoittavana perinteenä, hah) länsimainen kulttuuri ja sen erityispiirteet, jotka hän olettaa itsestään selvästi ”luonnollisena” ympäristönä: luonnollisena siinä mielessä, missä hän käyttää meistä ilmaisua ”fyborgi” eli ”funktionaalinen kyborgi”. Tällainen luontokappale on käytännössä täysin riippuvainen lajitoveriensa valmistamista keinotekoisista laitteista ja kapineista, joita ilman, entiseen luonnolliseen elinympäristöönsä Itä-Afrikan savannille päästettynä, fyborgi kuolisi luultavasti kuoli varsin pikaisesti. Näistä välttämättömäksi muuttuneista lisukkeista Gazzanica mainitsee esimerkkinä mm. kengät ja silmälasit.

Tietyssä määrin rajoittuneista lähtökohdistaan huolimatta Gazzanican kirja on vallan valaiseva ja mainio johdatus ihmisaivojen toimintaan sellaisena kuin se nykyään tunnetaan. Teksti pysyy koko ajan selkeänä ja käytännönläheisenä, ja mikä minusta ihailtavaa, se ei yritä luoda illuusiota siitä että kaikki olisi jo opittua. Ihmisaivojen toiminnasta ja ihmisaivojen fysiologian, biokemian ja fysiikan suhteesta ihmisen käyttäytymiseen tiedetään yhä vähän – erittäin paljon enemmän kuin esimerkiksi parikymmentä vuotta sitten, mutta edelleenkin hyvin vähän.

Minua jäi kuitenkin vaivaamaan melkoisesti tietynlainen sisäinen ristiriita kirjan eri osien välillä. Gazzanica pohtii perusteellisesti empatian ja ihmiselle viimeistään vauvaiässä kehittyvän ”toisten mielten teorian” merkitystä ihmiselle sosiaalisena eläimenä, mutta ihmisaivojen kehittymistä apinaserkuistamme erkaantumisen jälkeen käsitellään eräänlaisen lattapää-evoluutioteorian kautta: ”Mikä aivoihin vaikuttava mutaatio parantaa Y:n mahdollisuuksia päästä X:n pöksyihin ja tuottaa mahdollisimman paljon lisääntymiskykyisiä jälkeläisiä?” Monia ihmiselle luonteenomaisia piirteitä – taiteista ja musiikista alkaen – on nimittäin ilmeisen vaikeaa selittää näin yksinkertaisen evoluutiokäsityksen kautta.

Kirjan lopun nykyisyys ja tulevaisuus -osuudessa Gazzanica ottaa ihmisen fyborgiuden jo itsestäänselvyytenä eikä pidä fyborgiudesta GM-muunteluun ja kyborgiuteenkaan siirtymistä minään suurena hyppäyksenä. Ihminen nykyisellään on täysin riippuvainen lajikumppaneistaan eikä pystyisi lisääntymään ilman ei-sukulaistensa apua. Mutta onko tämä muka uusi ilmiö? Minusta on todennäköisempää, että tällainen ryhmävalinta-lamarckismi on alkanut vaikuttaa ihmisen evoluutioon jo viimeistään kivisen käsikirveen keksimisen ajoista alkaen, ja on saattanut olla jo tuolloin paljon lattapäädarwinistista lisääntyvimmän yksilön eloonjäämistä tärkeämpi valintaprosessi.

Jo bonobot ovat ”keksineet” sen, mikä saattaa olla ihmiskunnan ja ihmisyhteisön pärjäämisen kannalta hyvin merkittävää: seksuaalisuutta voi käyttää paljon muuhunkin vain tylsään lisääntymiseen. Sitä voi käyttää sosiaalisen yhteisöllisyyden tunteen kasvattajana, sitä voi käyttää konfliktien ratkaisukeinona, sitä voi käyttää… no, vaikka ihan silkkaan viihtymiseen ja hauskanpitoon. Seksuaalisuudelle on kehittynyt niin monia eri merkityksiä ja käyttötarkoituksia, että luontoäiti-evoluution on ollut pakko salata hedelmöittymisherkkä kierron vaihe mahdollisimman tarkkaan, jotta niitä jälkeläisiäkin tulisi joskus tehdyksi.

No, seuraavaksi lukulistalla on tietokirja, jonka käsittelemiä eläimiä on täysin mahdotonta tarkastella pelkästään yksilöiden kautta. Mutta siitä lisää myöhemmin.

(Kuvasta ja siinä näkyvästä joskus koulun käsityötunnilla tekemästäni kipsikoirasta tuli mieleen: Onko kukaan tarkastellut lemmikkieläinten pitämistä evoluutiobiologian näkökannalta? En tarkoita esimerkiksi eri koirarotujen kehittymistä susi-esi-isistään, vaan enemmänkin sitä, miksi lemmikkejä on alettu pitää ja miksi meille on niin helppoa pitää geneettisesti suhteellisen kaukana olevia eliöitä huolenpitomme kohteena? Gazzanica viittaa asiaan, mutta ei lainkaan kirjan kehitysosuudessa.)

(Ai niin: lisään tuonne linkkilistan sarjakuvaosuuteen Freefallin. Varsin mainiontuntuinen scifi-strippisarja. Arkiston läpikäymiseen voi mennä kyllä tovi, sillä sarja alkaa vuodesta 1998…)

Liukukitara

Jotta Loistava puhallus uskoisi että Sonny Landreth on slide-kitaran hallitseva kuningas:

Aloitetaan ”Leevee Townilla”.

Jatketaan live-instrumentaalilla ”Überesso”.

Sitten rauhallisempi pala ”Next to Kindred Spirit”.

Ja lopuksi pieni opetusvideopätkä Landrethin omintakeisesta soittotekniikasta.

Avaruusbluesia Lukupiirissä

Brian Francis Slatteryn Avaruusblues on päässyt Hesarin Lukupiiri-blogiin ihmeteltäväksi. Emäntä Kirsi Piha tuntuu olevan kirjan suhteen… öh, vähän hämmentynyt. Ei välttämättä mikään ihme, omalaatuinen teoshan kyseessä todella onkin.

(Pihan mainitsemista komisarioiden nimistä toinen on tosiaan viittaus juuri siihen mihin kirjallisesti sivistyneemmät ihmiset arvaavatkin sen olevan: BFS vahvisti asian käännösprosessin aikana vaihtamissamme sähköposteissa. Kirjassa vilahtaa myös Sturgeon-niminen lääkäri.)